Termasuk spoiler untuk The Last of Us Part I.
Meskipun ini adalah remake dari game yang dirilis pada tahun 2013 untuk PlayStation 3, The Last of Us Part I, dalam banyak hal, adalah game yang sama dengan The Last of Us yang asli. Pemain yang pertama kali mengalami game melalui pembuatan ulang akan memahami plotnya dengan cara yang hampir sama. Mereka mengikuti cerita yang sama dengan kesimpulan yang sama, bertemu karakter yang sama dan merasakan banyak perasaan yang sama. Mereka mengalami visi yang sama tentang Amerika Serikat pasca-apokaliptik, di mana seorang pria trauma, Joel, memperhitungkan ketidakmampuannya untuk berpisah dengan putri penggantinya, Ellie.
Tetapi meskipun tetap dekat dengan skrip asli dan desain umum seperti yang dilakukan Bagian I, pada akhirnya ini masih merupakan permainan baru dengan sendirinya. Dengan membuat game terlihat “lebih baik” dari sebelumnya, itu berubah menjadi sesuatu yang lain. Baik dalam cara kecil atau besar, itu diubah.
Dalam The Last of Us Part I, perubahan yang paling mencolok datang dari desain karakter. Pengembang Naughty Dog memperbarui visual game, meningkatkan ketepatan grafis dari semua yang dilihat pemain, mulai dari bisul jamur yang mengocok perut yang menutupi monster “Bloater” besar hingga potongan rumput hijau terang yang menyembul dari aspal retak lubang kota hantu. jalan. Namun, wajah para pemainlah yang benar-benar menonjol.
Protagonis Joel dan Ellie lebih ekspresif secara alami – sifat kartun elastis dari wajah asli mereka telah digantikan oleh alis berkerut yang realistis dan, tentu saja, ekspresi horor dengan mata terbelalak ketika sesuatu yang tragis terjadi di hadapan mereka. Mereka juga terlihat sangat berbeda sebagai manusia. Meskipun perubahan dalam desain karakter dalam beberapa kasus lebih dramatis daripada yang lain, Joel, khususnya, tampak lebih lelah dan lebih tua secara dramatis daripada sebelumnya. Kerutan mengukir alur di wajahnya yang lelah. Bayangan memar menggarisbawahi matanya. Warna putih di rambut dan janggutnya menonjolkan usianya.
Dia terlihat kurang berjiwa dari sebelumnya, ekspresinya terkuras dari kilau koboi yang tampan dan diganti dengan semacam ketidakpedulian lahiriah. Itu membuat lebih sulit untuk membayangkan dia membuat semacam belokan heroik yang disarankan oleh kedua versi permainan untuknya, tetapi dia pada akhirnya tidak mampu. Perasaan bahwa Joel adalah seorang pria yang kehabisan waktu – bahwa dunia telah menjatuhkannya dan bahwa dia hanya memiliki sedikit waktu untuk bertahan di luar perawatannya untuk Ellie – membuatnya tidak terlalu mengejutkan bahwa dia membuat keputusan egois untuk menghentikan rekannya memberi. hidupnya untuk menciptakan obat untuk virus yang menghancurkan dunia. Joel telah didesain ulang untuk tampil terlalu terpukul oleh kengerian kehidupannya yang penuh kekerasan untuk percaya pada masa depan yang lebih baik.
Perubahan semacam ini mengubah kesan permainan dengan secara halus menggarisbawahi narasi aslinya. Dalam kasus lain, pembuatan ulang memperkenalkan perbedaan yang lebih dramatis. Karakter satu kali, dari penghuni zona karantina Boston yang gigih hingga banyak musuh manusia yang dibunuh Joel dan Ellie dalam perjalanan mereka ke barat, sekarang memiliki wajah yang lebih detail yang lebih mencerminkan rasa individualitas di antara kelompok yang sebelumnya homogen. Alih-alih terlihat kurang penting dibandingkan karakter utama dalam cerita, musuh tanpa nama memberikan kesan yang lebih baik sebagai orang yang nyata dan hidup.
Perhatian yang diberikan pada wajah mereka menghapus beberapa perbedaan antara karakter penting dan tidak penting. Akibatnya, kematian mereka tidak terasa seperti penghancuran hambatan digital dan lebih seperti pemusnahan brutal kehidupan manusia yang ingin dikomunikasikan oleh game aslinya. Sentuhan ini juga membawa Bagian I lebih jauh sejalan dengan sekuelnya, The Last of Us Part II, yang berusaha membuat kekerasannya bergema lebih kuat melalui sentuhan seperti membuat musuh berteriak memanggil teman mereka selama pertempuran atau, dalam fitur yang memuakkan dibawa ke dalam remake juga, memohon nyawa mereka saat terluka.
Pengingat visual ini memperluas cakupan dunia Bagian I. Dalam Last of Us asli, lebih mudah untuk mengabstraksi lusinan (atau ratusan) bandit dan tentara yang dibunuh oleh Joel dan Ellie menjadi sesuatu selain manusia. Wajah mereka yang lebih menarik membantu mengklarifikasi cerita lebih lanjut, menunjukkan bahwa seluruh bangsa hidup di luar sorotan para pemeran utama, nasib mereka diubah oleh pertemuan berdarah dengan protagonis – atau menyempit ke masa depan barbar yang tampaknya abadi ketika Joel memilih untuk menyelamatkan hidup Ellie. daripada membiarkan kematiannya memberi mereka masa depan yang penuh harapan.
Sementara keputusan desain ini menekankan aspek cerita yang sudah ada dalam aslinya, perubahan visual signifikan lainnya mengubah karakter The Last of Us dengan cara yang secara mendasar memikirkan kembali peran mereka dalam narasi.
Tess, pasangan kriminal dan romantis Joel sejak awal permainan, mungkin telah menerima desain ulang yang paling dramatis. Tess yang asli adalah pasangan yang lebih muda dan lebih hidup dari Joel – pendamping yang relatif muda dan ketidakpedulian serupa terhadap nyawa musuhnya menyoroti bahwa itu bukan hanya protagonis permainan, tetapi juga orang-orang di sekitarnya yang telah belajar untuk berulang kali membunuh orang lain dan mempertaruhkan kematian mereka sendiri untuk mencari nafkah di Amerika pasca-apokaliptik. Karena Tess sekarang terlihat lelah dan tertekan seperti Joel, saat-saat terakhirnya dalam cerita – mengorbankan hidupnya untuk memastikan dia dan Ellie dapat melarikan diri dari sekelompok musuh di Boston – mengambil nada yang berbeda.
Tess dari game aslinya
Tess dari remake TLOU Bagian I
Sebelumnya, Tess yang lebih muda tampak mewakili generasi masa depan orang-orang pasca-apokaliptik, yang tidak mencari apa pun dalam hidup selain persahabatan dan pekerjaan penyelundupan yang mematikan untuk bertahan hidup. Ketika dia memberikan hidupnya untuk kelangsungan hidup Ellie, itu berarti dia akhirnya melihat dunia secara berbeda dari Joel pada saat yang paling penting. Keputusan ini, bergema dalam kesediaan Ellie untuk mati demi penyembuhan dan keputusan terakhir Joel untuk mengutuk dunia untuk pembunuhan lebih lanjut dan horor karena keegoisannya, berarti bahwa permainan aslinya memposisikan Joel sebagai sesuatu di luar kemungkinan masa muda yang awalnya diwakili oleh Ellie dan Tess. . Dengan desain ulang Tess, sentuhan tematik yang halus ini menghilang. Tess masih mengorbankan dirinya, mempertahankan naskah aslinya, tetapi tindakannya itu tidak memiliki bobot tematik yang sama seperti dulu.
Contoh seperti ini menunjukkan bahwa remake tidak pernah benar-benar latihan yang netral, tidak peduli seberapa dekat dengan kontur karya aslinya. Dinamika ini benar dalam kasus konsep ulang dari bawah ke atas seperti Final Fantasy VII Remake. Dan itu tetap demikian dalam penghargaan artistik devosional yang gila-gilaan seperti remake klasik Alfred Hitchcock tahun 1998 karya Gus Van Sant, film thriller 1960 Psycho, yang menciptakan kembali sebanyak mungkin aspek dari aslinya, dari naskah hingga komposisi bidikan. Sebagai bukti dari apa yang hilang bahkan dalam pembuatan ulang yang paling setia: Sulit untuk menemukan Norman Bates dari Vince Vaughn sama menariknya dengan Anthony Perkins yang asli. Terlepas dari seberapa keras upaya pembuatan ulang untuk membuat sesuatu yang lama menjadi baru lagi tanpa mengubah materi sumbernya secara drastis dalam prosesnya, tindakan rekreasi itu sendiri melibatkan keputusan baru yang selalu menghadirkan perubahan.
Itu karena remake – bahkan yang dibuat oleh tim besar seperti Naughty Dog – mengungkap sidik jari pembuatnya. Game adalah produk dari waktu dan tempat, prioritas pembuatnya pada saat penciptaan, dan, tentu saja, kemampuan teknologi dan batasan waktu mereka. Ketika Naughty Dog kembali ke The Last of Us untuk Bagian I, studio melakukannya dengan mengetahui kesuksesan dan kegagalan aslinya, secara komersial dan kritis. Itu dilakukan dengan sekuel langsung yang telah dibuat dan dirilis. Dan itu dilakukan dengan sembilan tahun melihat ke belakang untuk menginformasikan pilihannya.
Hasilnya adalah Part I, meskipun memiliki banyak kesamaan, adalah game yang berbeda dari Last of Us yang asli. Karakternya bukan karakter yang sama persis seperti sebelumnya, dunianya bukan dunia yang sama persis seperti sebelumnya, dan pengalaman memainkannya cukup berbeda sehingga menjadi sebuah karya baru – yang mungkin paling baik dilihat sebagai draf yang berbeda. novel yang sama, atau potongan baru dari film yang sama. Dengan mengenali perbedaan-perbedaan itu, Last of Us 2013 dan The Last of Us Part I akhirnya tampak lebih dari sekadar versi lama dan baru dari cerita yang sama.
Artikel ini awalnya muncul di Edisi 351 dari Game Informer.